Закрыть панель

Читайте в журнале “Free Тайм” №1 (2010)

Марина ЛандаДва года назад сотни тысяч родителей в стране смогли облегченно вздохнуть: у них появилась «Теленяня» – первый общероссийский детский канал круглосуточного вещания. Нон-стоп, даже ночью своим чадам теперь можно было, не боясь крови и грязи, показывать передачи, кино и мультики. Одним из самых любимых лиц «Теленяни» стала Марина Ланда – ведущая программы «Смешные праздники», также известная как художественный руководитель Музыкального театра детей «Радуга» и ведущая недетских передач на «Радио России». Вместе с друзьями-смешариками она начала играючи, незаметно учить детей музыкальной изобретательности и творческому отношению к жизни.

– До того как вы стали ведущей программы «Смешные праздники», у вас был опыт работы на детском телевидении?

– Почти все в моей жизни можно назвать случайной закономерностью. С телевидением, куда я попадала в разные годы, у меня, по всей вероятности, существует какая-то связь. Впервые это произошло, когда училась в первом классе и меня отобрали для участия в передаче Ленинградского ТВ «Изучаем иностранные языки», где я что-то пела на разных языках, которых, естественно, не знала, и по слуху подражала магнитофонным записям. Позднее, уже будучи студенткой музыкального училища, я случайно оказалась на телестудии, где в то время проходили отборочные туры на курсы телеведущих, и, совершенно не готовясь, к своему удивлению, прошла. Но курсы не открылись. Прошло еще много лет, и опять же совершенно неожиданно Марина Фокина, которая была тогда руководителем ВТРК «Санкт-Петербург», предложила вести детскую передачу на ТВ. Два с половиной года на телеканале «Россия» я вела «Детский остров», который готовила вместе с ребятами нашего театра.

– Что такое «наш театр»?

– В студенческие годы во Дворце молодежи я была музыкальным руководителем огромного ансамбля «Радуга», который распался в 1991 году вместе с комсомолом и его дворцом. Но от того ансамбля осталась вокальная группа, которую я привела за собой на радио, где стала работать. Мы пели для радиопостановок, маленьких концертов. Потом я пригласила поставить спектакль режиссера и музыканта Сергея Васильева – выпускника З.Я. Корогодского. Тогда радиотеатр и стал Музыкальным театром детей. Когда на радио начались перемены и нам негде стало заниматься, нас спас директор Музея А.С. Пушкина Сергей Михайлович Некрасов, дав возможность бесплатно репетировать на Мойке, 12. Там с тех пор и живет наш театр.

– Что происходило в передаче «Детский остров»?

– Это была немузыкальная программа, хотя, конечно, без музыки ни разу не обходилось. Ее снимали в Молодежном театре. Мы с ребятами совершали поездки в разные интересные места Петербурга, к нам в студию приходили известные люди и рассказывали о своем детстве, пели любимые песни. Из этой передачи, возможно, родилась идея программы «Музыкальная история», которую я веду на «Радио России». Но «Детский остров», к сожалению, закрыли. Так, увы, происходит со многими детскими программами. Главная причина отказа сегодня заключается в том, что там нельзя давать рекламу, и они считаются невыгодными.

– А нельзя пить сок или чай с каким-нибудь марочным печеньем во время детской передачи?

– Не могу ответить на этот вопрос, но детские передачи либо продолжают закрывать, либо им не дают открыться вовсе. Недавно я председательствовала в жюри Первого международного фестиваля детских телевизионных программ и наслушалась, в каких условиях люди делают передачи для детей. Вместо того чтобы этих энтузиастов поддерживать, из-под них выбивают последнюю табуретку.

– Но «Теленяня» как-то живет. Мне кажется, у канала не самые низкие рейтинги. Какие у него перспективы?

– У этого канала государственная поддержка, поэтому он держится. Поскольку я приезжаю в Москву на три дня, за время которых снимаю 9—10 передач, и через студию проходит тысяча детей, у меня просто не получается быть в курсе других проблем.

– Мне кажется, не только наша дочь росла и продолжает расти при активном участии «Теленяни» и, в частности, «Смешных праздников»...

– Сейчас эта программа идет в восемь утра, и дети под нее собираются в школу или садик. Я понимаю степень своей ответственности, особенно когда оказываюсь в других городах, и ко мне подходят люди, обращаясь по имени-отчеству. Когда-то фраза: «Меня зовут Марина Анатольевна» в пилотном выпуске была придумана в доли секунды. Мне рассказывали, например, что однажды одного малыша спросили, как его зовут, и он пропел: «Меня зовут Марина Анатольевна». Охранники, продавцы, узнав меня, повторяют эту сакраментальную фразу.

– Вы с Сергеем Васильевым пишете музыку к мультсериалу «Смешарики» с самого начала?

– Да, мы начали работать еще тогда, когда в «штате» студии было несколько человек. А сейчас написана музыка уже к 150 сериям! Раз в две недели мы должны выдать новую. А серии благодаря сценариям абсолютно разные: сегодня это комедия, завтра – детектив, пародия, трагикомедия. Кстати, в январе выйдет диск, где впервые прозвучат полные версии песен.

– Существует цензура в выборе тем?

– Первые сценарии подробно обсуждались, как, впрочем, и музыка. А потом наш замечательный сценарист Алексей Лебедев так «разошелся», что написал более 200 маленьких пьес-сценариев! История этого проекта уникальна, и то, что он получил такой гигантский отклик, говорит о таланте его создателей – как «творцов», так и продюсерской группы и Ильи Попова. Проект получил Госпремию – случай беспрецедентный!

– «Смешариков» поддерживают отличные маркетинговые стратегии: печатная продукция, игрушки с конфетами и сувениры. «Смешные праздники» на «Теленяне» появились после мультсериала?

– Да, и произошло это благодаря художественному руководителю «Смешариков» Анатолию Прохорову. Дальше уже была моя задача – занять определенную нишу на большом детском телеканале. В мире очень мало детских музыкальных программ, что не случайно. Это самые трудоемкие программы, которые основываются либо на эффектных выразительных приемах, либо на личности ведущего. Мне давно хотелось сделать музыкальную программу для детей, поскольку я занимаюсь с детьми. На совмещении двух моих образований – актерско-режиссерского и музыкального – я придумала множество упражнений для раскрепощения не только детей, но и взрослых.

– В программе вы задействуете ребят из своего театра?

– Нет, если бы! Ребят в московской студии я вижу в первый и последний раз! Этих детей, которым жарко в студии, которые ждут выхода по 3—4 часа в своих красивых костюмах, хотят спать, есть, за 15 минут я должна как-то вдохновить, объяснить, что петь и сочинять – не страшно, а интересно, и они должны мне поверить. Для этого мне нужно, чтобы каждый почувствовал, что в этот момент он для меня – самый лучший! Я не играю в это – я действительно влюбляюсь в каждого ребенка, оказывающегося передо мной. Когда человек, будь ему 5 или 105 лет, видит искреннюю в себе заинтересованность, он открывается. Я это знаю и по своим радиопрограммам, в которых взрослые рассказывают о любимой музыке.

– Что вы можете сказать о современных детях?

– А чем они отличаются от своих предшественников?! Если вы имеете в виду их музыкальные пристрастия, то дети поют те песни, которые им предлагают взрослые – у них нет выбора. Взрослые очень часто перекрывают желания и стремления детей. Но как только им предлагаешь что-то другое и заинтересовываешь, они с радостью идут этому навстречу. И еще дети не терпят сюсюканья и назидательности. Я тоже этого терпеть не могла. И в «Смешариках» этого нет! Может быть, для новых поколений они станут Винни-Пухами и Карлсонами?

– Какой образ у вас сложился на телевидении? Мамы, доброй учительницы или Мэри Поппинс?

– Очень интересный вопрос. Не знаю, но надеюсь, что нескучный и точно не учительницы.

– Хотя темное платьице с белым воротничком отчасти напоминает учительское.

– Это мое любимое платье. Спасибо Татьяне Парфеновой, которая его придумала и которое стало фирменным знаком, – думаю, это образ меня самой – взрослой, не боящейся удивляться, не зануды. Я не знаю, кто я для детей: может быть, старшая сестра или действительно Мэри Поппинс. Во всяком случае, я та, кто знает немного больше и очень хочет, чтобы это полюбили другие! Чтобы полюбили смешариков, хорошие песни – старые и новые. А в спектаклях нашего театра звучат песни Дунаевского, Окуджавы, Cоловьева- Седого, и дети поют и слушают их с удовольствием. У таланта, как известно, нет возраста. У хороших песен тоже.

Владимир Дудин

-
| Все записи этого автора: | Подписаться на RSS

 

Оставить комментарий или два

XHTML: Вы можете использовать эти тэги: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <strike> <strong>