Читайте в журнале «Free Тайм» №5 (2009)
Никогда ранее мода не видела столько примеров удачного соединения вдохновения и точного расчета, как за последние лет десять. Dsquared2, AF Vandevorst, TataNaka и еще десяток подобных названий, за которыми скрываются перспективные fashion-дуэты, сегодня оказываются в списке главных двигателей модной индустрии.
Бомба для подиума
Виктор Хостинг и Рольф Снурен — по отдельности эти имена ничего никому не скажут, но стоит объединить их в Viktor&Rolf, как в воображении сразу же возникает образ двух худосочных голландцев в смешных очках, похожих друг на друга как братья-близнецы. Они оба живут в Амстердаме, оба любят носить брюки-дудочки, оба увлекаются голливудскими фильмами 30-х годов. Они даже родились в один год. Познакомились в 1988 году в Академии искусств в Арнхеме и после ее окончания вместе приехали в Париж. Сняли маленькую студию, в которой едва могли уместиться кровать и стол, и отшили там свою первую коллекцию, подражая тогдашним силуэтам Рэй Кавакубо. Объемное пальто из старых рубашек и брючный костюм-осьминог обеспечили им победу в конкурсе дизайнеров во французском городе Йере. Затем была «Атомная бомба» — коллекция, закрепившая за ними репутацию концептуалистов. Ее до сих пор называют шокирующей. Почти все костюмы были наполнены воздушными шарами, новогодними подарками, конфетами и создавали эффект «ядерных грибов». После «взрыва», то есть когда костюмы опустошили, они превратились в обычные рафинированные костюмчики. Потом они первыми устроили дефиле в темноте под звон колокольчиков. Они же покрывали моделей черной краской с головы до ног. Они даже сделали актуальным русский фольклор, в то время когда все были увлечены европейской классикой, нарядив всего одну манекенщицу в целую коллекцию одежды, как капусту — одну вещь за другой, пока она не превратилась в «матрешку». Сейчас сложно представить, что в 1996 году у них не было денег на производство и они распространили листовки с надписью: Viktor&Rolf are on strike («Виктор и Рольф на забастовке»).
Подражатели подражателей
Двух эксцентриков по имени Тара Субкофф и Мэтт Дэмхейв, объединившихся под весьма скандальной маркой Imitation of Christ, стали называть «классиками» чуть ли не с первой коллекции. Актриса Тара, сыгравшая жертву маньяка в фильме «Клетка», которая весь фильм провела в стеклянном кубе, заполненном водой, и выпускник арт-школы сошлись на том, что «в моде происходит что-то ужасное» и что «с этим надо что-то делать». Название марки они взяли из слов песни группы Psychedelic Furs: «Христос — тоже женщина, он похож на тебя и меня. Подражание Христу, подражание Христу». Через несколько лет в Нью-Йорке появились уже «подражатели подражателей». Тара считает, что «современные дизайнеры продают не столько вещи, сколько свои имена, а это приводит к кризису идей». Поэтому они решили скупать старые винтажные вещи именитых дизайнеров и перевоплощать их в новые авангардные. Их модели ходили вокруг настоящего гроба под звуки рыданий и всхлипываний. Они «подражали прессе», заставляя всех пришедших на показ журналистов выходить на подиум вместо моделей. Далее последовал еще ряд дефиле, обеспечивших им место в списке «самых влиятельных имиджмейкеров современности», где их имена фигурировали рядом с именами Тома Форда и Джона Гальяно, к чему они совершенно не стремились. «Мы не производим массовую одежду, как Gap. Мы не диктуем стиль жизни, как Ральф Лорен. Мы не эксплуатируем эротические фантазии, как Том Форд. Нас интересуют только уникальные вещи, в которых читается история их владельцев», — говорит Тара. Так парочка аутсайдеров умудрилась стать одним из самых раскрученных брэндов и заставить самого Тома Форда купить майку от Imitation of Christ с надписью: «Принесите мне голову Тома Форда».
Стекло для буржуазии
Еще одна звездная парочка — Зое Броуч и Брайон Кирби. Известные борцы с общепринятыми нормами скрывают свои имена под загадочным названием Boudicca. Имя английской королевы, боровшейся за свободу Англии, оказалось подходящим для дуэта дизайнеров-концептуалистов. Они борются за свободу самовыражения, что не мешает им продаваться в весьма буржуазных магазинах мира. Их рабочая студия находится в индустриальном районе Ист-Энда, в районе свалок, разбитых автомобилей, посторонних звуков и запахов. Пробравшись через эту наводящую ужас улицу, вы попадаете в огромное чистое пространство, где Зое и Брайон живут и работают. Революционный дизайн Boudicca состоит в применении необычных материалов. Они любят грубые, но практичные ткани и очень странную отделку. В ход идут разбитое стекло, пластик, растительный краситель, который исчезает после стирки, перевязочные бинты. Дизайнеры утверждают, что их не интересуют модные тенденции. Только в процессе работы с каким-либо материалом можно понять, стоит его использовать или нет, и что, если им придется делать выбор между простотой и сложностью, они всегда выберут простоту и чистоту линий. Демонстрировать свою одежду они также предпочитают не на подиумах, а в арт-галереях, на выставках, вместе с британскими художниками. Это дает больше возможностей для воплощения более смелого дизайна. В их тандеме нет ведущего и ведомого. Осуществляться будет та идея, которая обоим покажется наиболее интересной и необычной. Они утверждают, что чем авангардней их вещь, тем быстрее она продается. Все самые странные на первый взгляд предметы одежды у них превращаются в абсолютно носибельные, а значит, никаких ограничений в выборе той или иной идеи быть не может.
Московская парочка
Парням Владимиру Середину и Сергею Васильеву однажды несказанно повезло. На одной из недель моды Haute Couture их коллекция оказалась вне графика недели, но с официального разрешения Chambre Syndicale. Приглашенные лица, которые, кстати сказать, оказались на их дефиле сразу после блистательного шоу Christian Dior, тем не менее были в совершенном восторге. Так состоялся дебют одного из самых успешных российских дуэтов на Западе Seredin&Vasiliev. Когда-то давно они демонстрировали свои идеи под эгидой Burda Moden. Потом делали гардеробы частным клиенткам в своей маленькой студии в Москве. У них еще не было промышленного производства, поэтому они не видели смысла в том, чтобы устраивать показы, но ограничиваться только московской славой тоже не хотели. Они стали писать письма разным знаменитым дизайнерам, просто с целью познакомиться. Как ни странно, но ответы пришли почти ото всех. Им ответили Гальяно, Сен-Лоран, Кензо, Готье, но через секретаря, а Кристиан Лакруа написал ответ собственноручно, в котором говорил, что им стоит «держаться независимо и постараться сохранить самостоятельность». Кутюрные коллекции Середина и Васильева весьма далеки от русского стиля. Их авангардные идеи — баланс между эпатажем и французским шиком. Их вещи иногда шокируют, иногда приводят в восторг. Манекенщицам на их показах приходится заново учиться стоять на невероятной высоты каблуках; сдерживать дыхание, чтобы протиснуться в узкий корсет с нарочито покатыми бедрами; высоко держать подбородок, неся на голове гигантский парик. Им легко работается вместе. Они телепатически перехватывают мысли друг друга. Утверждают, что лидера среди них нет и определение «дуэт» подходит к ним как нельзя лучше. Вряд ли эта московская парочка могла предполагать, что их имена вскоре окажутся в одном ряду в расписании недели моды с теми дизайнерами, с которыми они когда-то вели переписку.
Эксперимент с бриллиантом
Карен Эриксон и Вики Бимон не производят одежду, но звучное Erickson Beamon знают все голливудские звезды. Карен и Вики придумывают украшения, именно придумывают и творят их буквально из всего, что под руку подвернется. В ювелирное дело они пришли совершенно случайно: Карен работала с дизайнером Робертом Моднаром. Когда они готовили очередное дефиле, оказалось, что негде взять напрокат украшения, тогда Карен и ее подруга Вики взялись сделать их сами. Их первый магазин был открыт в лондонском отеле «Белгравия», где частенько останавливаются знаменитости. Этот магазин стал настоящим кладезем вещей в стиле new vintage, напоминающих драгоценности, прошедшие испытание временем. Вскоре эти вещички появились в шкатулках Мадонны, Шер, Николь Кидман, Кейт Мосс, Кортни Лав и других. Джон Гальяно, Донна Карен, Зак Позен, Марк Джейкобс стали использовать их украшения в своих показах. Карен Эриксон говорит: «Нам неинтересно делать «дешевую» бижутерию. В действительности мы не интересуемся и тем, что творится в этой сфере другими мастерами-ювелирами. Мы любим экспериментировать с различными материалами — рубинами, сапфирами, бриллиантами, ракушками, найденными на побережье, металлом и тем самым сами создаем моду на украшения. А на создание этих причудливых форм нас вдохновляет культура экзотических стран Африки и Азии, викторианская эпоха и барокко». Кстати, их массивные браслеты, усыпанные бусинами разной величины, броши и колье из переплетенных металлических нитей, цепочки и серьги можно найти и в Петербурге — в пока единственном магазине En Suite.
Наталья Лапик
